Nocturne (2020)🇫🇷

Nocturne (2020)

Dès que le film a commencé, je me suis dit : «Ça, c’est vraiment de l’art !»
On y voit une violoniste de dos en train de jouer. On voit son reflet dans la fenêtre en face d’elle. Par contre, c’est filmé et mis en scène de telle façon qu’on ne voit presque pas le violon dans le reflet. C’est comme un fantôme qui joue d’un instrument invisible. Puis, on entend les coups d’une horloge et la musicienne se fige. Elle va vers un mur blanc et cette couleur devient soudain dorée. Mais ensuite on assiste à une grosse tragédie… avant que le générique ne commence.

Dans ce générique, on entend du piano en virtuose et parallèlement, on voit de très jeunes enfants jouer aussi au piano. Ce qui donne l’illusion qu’ils savent très bien jouer, mis on se rend rapidement compte qu’ils ne jouent pas du tout ce que l’on entend.

Voilà pour cette intro incroyable !

Alors, je constate que ce film n’a pas été vraiment apprécié. Et pourtant, j’ai bien aimé.

J’ai lu ceci : «On ne vous l’apprendra pas, de “Suspiria” à “Black Swan”, l’environnement strict d’un établissement prestigieux fixant l’idéal artistique comme seul objectif à la réussite de ses élèves s’est toujours marié à la perfection aux divers registres de l’horreur pour donner des sommets de cinéma présents encore aujourd’hui dans toutes les têtes. En s’inscrivant dans cette droite lignée, il était donc logique que “Nocturne” (2020), troisième long-métrage de l’anthologie “Welcome to the Blumhouse”, attire déjà un peu plus l’œil que ses autres collègues à l’annonce de leur sortie.»

C’est assez bien expliqué ! Black Swan est de 2010, si jamais.

C’est le premier long-métrage de Zu Quirke, qui en a aussi écrit le scénario. Le film a été produit par Blumhouse Productions en exclusivité pour Amazon Prime Video dans l’anthologie de 8 films “Welcome to the Blumhouse”. Il va sans dire qu’avec les années, Blumhouse Productions s’est positionné comme une valeur sûre du style horrifique et c’est encore une fois confirmé avec ce film.

Pour moi, Nocturne est un film réussi et nul besoin d’apprécier la musique classique, ni le piano pour succomber à la profondeur de l’histoire. Deux sœurs jumelles, toutes deux virtuoses de l’instrument, dans une grande école de musique, s’apprêtent à passer le très convoité concours final de fin d’année, lorsque l’une d’elles, peut être la plus introvertie, tombe sur un livre “maléfique”. L’histoire ne tombe pas franchement dans le fantastique ou l’horreur, elle reste au bord de la réalité, sans en faire trop et force le trait sur les personnalités des jumelles. Je me suis pris au jeu et me suis accroché à ce concours tout en appréciant les progrès des performances de l’une et l’autre. Une histoire captivante grâce à un scénario fort et une très belle réalisation.

C’est sûr que classer ce long-métrage dans Épouvante-Horreur ou même Thriller est délicat. Je ne savais pas trop dans quoi j’allais me lancer. Je regarde rarement des bande-annonces. Il m’arrive de me lancer dans un film sans savoir si c’est policier, suspense ou horrifique. Là, c’était pour le plaisir de continuer à voir la filmographie de Sydney Sweeney.

Nocturne n’est pas un film d’horreur pour ados, mais un thriller psychologique, mystérieux, angoissant, qui joue d’une évidente subtilité. Bien réalisé et bien joué, il nous transporte dans une certaine vision de l’enfer: la jalousie. Je ne me suis pas ennuyé un seul instant, malgré le manque de rythme ! Ce n’est pas un ridicule giallo italien et c’est très bien ! Il y a un travail de réflexion et d’écriture sur ce film.

La musique va donc avoir une place à part entière. Personnellement, je ne suis pas réfractaire au classique et heureusement. Elle est omniprésente et va donner un caractère au film. De plus, lors de certaines scènes, on va aussi avoir le droit à des musiques plus décalées, voire psychédéliques. Cela fait bien ressortir la personnalité des protagonistes.

J’ai aimé cette rivalité entre les deux sœurs. Les actrices choisies sont vraiment excellentes. Sydney Sweeney, connu pour son rôle dans Euphoria (2019), nous sort encore une grande performance. Elle arrive à capter notre attention. Sa sœur jumelle pour l’occasion, Madison Iseman, qu’on a pu voir dans Chair de Poule 2/Goosebumps 2 (2018) et les deux Jumanji (2017 & 2019), n’a pas à rougir. J’ai été tout autant épaté et ravi par sa prestation. Ce duo qui se tient tête donne du piment.

Le film passe plutôt bien. L’histoire est facile à suivre grâce à une construction en étape. C’est simple et permet de garder toute son attention. C’est lent sans être long, les acteurs sont bons. La mise en scène est bien, mais il manque un truc pour en faire un excellent film.

Cependant, cela n’empêche pas en prenant du recul de repérer ce qui cloche. Notamment que le récit est un peu bancal. En effet, finalement, on a assez peu d’explications du “pourquoi”. L’élément primordial du journal est balancé brut, sans jamais réellement trouver d’explication convaincante. Mais cela change un peu des autres films qui ont toujours un peu les mêmes explications genre secte, vaudou, malédiction suite à un meurtre ou un massacre.

Les plus exigeants n’auront une fois de plus pas leur compte. Il y a toujours ceux qui vont dire bêtement : «Ah bon ? C’est de l’horreur ça ? Y a même pas de gore !!!» ils vont juste dire que c’est un mauvais film d’horreur surnaturel qui ressemble plus à un film dramatique ou psychologique. Du coup, les fans de thriller surnaturel pourraient pleinement apprécier.

En fait, l’atmosphère a tendance à prendre le pas sur le pur horrifique. J’aurais put-être aimé avoir des passages plus forts afin d’être véritablement marqué par l’épouvante.

En conclusion :

Très bonne surprise ! On s’immerge dans ce film hypnotique et envoûtant. Les images et la saturation des couleurs jaune et rouge (le soleil noir), mais aussi l’utilisation de la musique classique tant qu’électronique y contribuent fortement. Excellent casting pour l’actrice principale, énigmatique, troublante, mais aussi ingénue lorsqu’elle semble mue par des forces qu’elles ne comprennent pas et dont le physique et certaines scènes évoquent évidemment Carrie de Brian De Palma et les deux versions de Suspiria. Inquiétante étrangeté qui accompagne le spectateur tout au long du film et dans laquelle il s’installe définitivement jusqu’à cette double scène finale, très troublante…